Una batalla de gigantes a lo grande
ESTUDIO DE CASO
Mocolab ha proporcionado la dirección motion control para un impactante anuncio promocional de la Liga de Luchadores Profesionales titulado "Battle of the Giants", protagonizado por Francis Ngannou y Renan Ferreira. Utilizando Cinebot Max, el equipo capturó imágenes dinámicas y más grandes que la vida real, superando los retos de un rodaje con pantalla verde en un pequeño studio y un apretado calendario de producción para ofrecer unos resultados realmente épicos.
Mocolab ha proporcionado la dirección motion control para un impactante anuncio promocional de la Liga de Luchadores Profesionales titulado "Battle of the Giants", protagonizado por Francis Ngannou y Renan Ferreira. Utilizando Cinebot Max, el equipo capturó imágenes dinámicas y más grandes que la vida real, superando los retos de un rodaje con pantalla verde en un pequeño studio y un apretado calendario de producción para ofrecer unos resultados realmente épicos.
RESUMEN DEL PROYECTO
El director de fotografía Marcus Taplin encargó a Mocolab, una empresa de alquiler de películas de Expressway, la creación de un anuncio promocional de gran energía para la Liga de Luchadores Profesionales (PFL) con el fin de promocionar la esperada "Batalla de gigantes" entre Francis Ngannou y Renan Ferreira. El objetivo del proyecto era crear imágenes épicas de los luchadores mientras se preparaban para su combate de MMA en Riad (Arabia Saudí). Rodada íntegramente en una pantalla verde en studio, la producción requería movimientos de cámara intrincados y dinámicos para que los luchadores parecieran enormes e imponentes. Juntos, la productora Duality Entertainment y Mocolab trataron de captar la energía y la intensidad del combate, asegurándose de que los efectos visuales transmitieran que éste es un combate que no querrás perderte.
Para lograr la visión de la productora, Mocolab eligió Cinebot Max por su diseño compacto, su control preciso y su capacidad para realizar movimientos complejos en el plató. Su versátil largo alcance garantizaría que los luchadores tuvieran un aspecto colosal en pantalla, al tiempo que era lo suficientemente ligero y portátil como para cambiar de posición y adaptarse rápidamente al entorno de studio . Con unos plazos de producción muy ajustados -el rodaje tuvo lugar a mediados de agosto para un lanzamiento en 60 días- y el equipo acabando de recibir el Cinebot Max un par de meses antes, el equipo tenía un duro trabajo por delante.
El Cinebot Max es el robot de un cineasta motion control . Es accesible y menos intimidatorio que los robots más grandes, lo que anima a directores y directores de fotografía a participar activamente en el proceso de programación de la toma. El operador puede colaborar estrechamente con otros en el plató para desarrollar la toma perfecta. Como operador que soy, me entusiasma el nivel de colaboración que facilita la línea Cinebot .
Mocolab
EL RETO
El objetivo principal de este proyecto era captar movimientos de cámara suaves y amplios que exageraran el tamaño y la potencia de los luchadores. La cámara debía flotar alrededor de los actores, creando un efecto de helicóptero y haciendo que los luchadores parecieran enormes. Lograr esta escala dramática se complicó aún más por la necesidad de rodar completamente en pantalla verde, donde los efectos visuales serían añadidos más tarde por All Ready Been Chewed, lo que requería movimientos precisos y repetibles para alinearse con las demandas de postproducción.
Los movimientos largos y amplios necesarios para crear una sensación de escala planteaban importantes obstáculos técnicos. El equipo debía mantener un movimiento suave y fluido para evitar una sensación mecánica, y la precisión era fundamental para cumplir los requisitos del equipo de efectos visuales. El equipo tenía que evitar movimientos bruscos o imprecisiones en la trayectoria de la cámara, ya que sería difícil corregirlos más tarde. Garantizar la coherencia y la estabilidad durante la ejecución de estos movimientos complejos era esencial para mantener la fluidez visual del metraje final.
Trabajar en un espacio tan reducido como studio añadía una dificultad añadida, ya que el sistema motion control tenía que realizar tomas de largo alcance y en picado mientras maniobraba alrededor de una pantalla verde totalmente iluminada sin interrumpir la iluminación ni bloquear a otros miembros del equipo. El estrecho entorno de studio también limitaba el espacio disponible para el equipo y el personal, por lo que era crucial encontrar una solución que pudiera funcionar eficazmente en espacios reducidos.
Además, el equipo se enfrentó a presiones de tiempo, ya que el plazo del proyecto desde el rodaje hasta el estreno era increíblemente ajustado. No hubo oportunidad de realizar una visualización previa, por lo que los movimientos de cámara tuvieron que desarrollarse y ajustarse en el plató en tiempo real. Era esencial que el equipo pudiera ajustarse fácilmente sobre la marcha para satisfacer las demandas del director de producción y, al mismo tiempo, proporcionar un movimiento consistente y repetible en todo momento para apoyar el rodaje con muchos efectos visuales.
Desde el punto de vista técnico, la Cinebot Max cambió las reglas del juego. Su tamaño compacto nos permitía instalarla en espacios reducidos sin interrumpir al resto del equipo, y el sistema PushMoco nos permitía reposicionar la cámara fácilmente sin interrumpir el flujo del rodaje. Este nivel de eficiencia supuso un auténtico triunfo para la producción".
Mocolab
La solución
La Cinebot Max resultó ser la solución perfecta para superar los retos de este rodaje. Uno de sus puntos fuertes es su gran alcance, que permitió al equipo ejecutar los amplios movimientos en picado necesarios para que los luchadores parecieran enormes. El gran alcance del brazo permitió que la cámara se curvara con elegancia alrededor de los luchadores, captando ángulos espectaculares que acentuaban su tamaño y potencia. El ágil movimiento del equipo también le permitió realizar pivotes cerrados y ejecutar movimientos complejos, ofreciendo tomas más dinámicas de lo que se creía posible.
En cuanto a las limitaciones de espacio, el tamaño compacto de Cinebot Max fue de gran ayuda. Su ligereza le permitió maniobrar con facilidad hasta su posición, incluso en el reducido entorno de studio . Esto evitó cualquier interrupción en la configuración de la iluminación o en el trabajo de otros miembros del equipo, lo que permitió un flujo de trabajo fluido y eficiente. La capacidad del equipo para reajustarse y reposicionarse con rapidez lo hizo ideal para el ritmo acelerado del rodaje, reduciendo el tiempo de preparación y permitiendo al equipo cumplir los plazos previstos.
A pesar de la falta de Pre-Vis, Cinebot Max permitió realizar ajustes en tiempo real gracias a su sistema PushMoco, que facilitó la colaboración sobre la marcha entre el operador de motion control y el director de fotografía. Motion Control El operador Josh Treadway pudo realizar fácilmente ajustes en mitad del rodaje, mientras que el director de fotografía Marcus Taplin pudo interactuar directamente con el robot para asegurarse de que los movimientos de la cámara se alineaban perfectamente con su visión, ahorrando tiempo en el plató en este rodaje en el que el tiempo apremiaba. Esta comunicación fluida entre los miembros del equipo fue crucial para conseguir las tomas exactas que se necesitaban, lo que permitió que el rodaje se desarrollara sin problemas, incluso sin una planificación previa exhaustiva.
Cinebot Max fue la mejor elección para este rodaje. Agilizó la programación y la logística de los operadores, y PushMoco fomentó la colaboración abierta entre todo el equipo. Es una herramienta "todo en uno" para un rodaje sencillo y eficaz motion control.
Mocolab
Flair que se ejecuta en Linux proporcionó una plataforma estable para Cinebot Max, permitiendo funciones avanzadas que mejoraron significativamente la eficiencia del rodaje. Al utilizar los ejes auxiliares de Flair, el equipo pudo evitar los movimientos mecánicos, duros y rápidos y, en su lugar, realizar movimientos fluidos y elegantes, como retroceder para tomas más amplias, acercarse, ralentizar y ejecutar sutiles movimientos "flotantes" que recuerdan a helicópteros sobrevolando.
El Cinebot Max fue esencial para el éxito del anuncio promocional de la PFL, ya que proporcionó planos dinámicos de gran alcance que dieron a los luchadores una escala casi mítica, enfatizando la grandiosidad de la "Batalla de los Gigantes". Su largo alcance, diseño compacto y flexibilidad permitieron al equipo maniobrar con eficacia en un espacio reducido de studio , mientras que su capacidad para ajustar y perfeccionar fácilmente los movimientos en el plató agilizó todo el proceso de producción. La respuesta positiva del equipo subraya aún más la fiabilidad, eficacia y facilidad de uso de Cinebot Max como solución para cineastas: motion control .
CRÉDITOS
Gracias a
Liga de Luchadores Profesionales (Cliente)
Duality Entertainment (Productora)
Mocolab (Empresa de alquiler de salas de cine Expressway)
All Ready Been Chewed (VFX)
Dualidad EP
Adam Condal
Mike Hayden
MTP
Marcus Taplin
Jefe de Postproducción - ABC
Aaron Smock
Director Creativo - ABC
Ryan Noreen
LP/UPM
Ben Robertson
Key Set PA
Danny McCrea
PA
Hailee Williams
DP / EP
Marcus Taplin
1ª AC
Dale Weed
2ª AC
Lauren Kimberly Scott
DIT
Alex Tichy
Bolt Operador
Josh Treadaway
Bolt Tecnología
Ben Vuocolo
Gaffer
Layton Umpleby
Mejor Chico Eléctrico
Mike Cruse
Programador DMX
Len Applefeld
Llave Grip
Ryan Clark
Mejor agarre para niños
Zak Frederick
Grip de empresa
Stu Haight
Conductor de camión Gript/Grip
Jack Bell